2026年10月19日，Visual Arts发布公告：麻枝准确诊咽癌，目前正在住院，选择以缓和治疗为主的疗养，希望保留体力继续创作。
我很难过，看到消息的一瞬间眼泪就涌了出来，直到现在还在不断的抹眼泪
我个人对麻枝准相当敬佩与崇拜，因为他的才华几乎到了不讲道理的地步，可以说是我的偶像，也正是他，改变了我的人生道路。
他让《鸟之诗》的词藻在盛夏的风里绽放出羽翼，让《CLANNAD》的坂道落满漫长的白雪，让《Angel Beats!》的歌声在毕业的前夜敲击少年的心房，让《Summer Pockets》的岛屿漫溢着不知归处的潮汐……
太多太多了……有人顺着那些浩瀚如海的笔触，记住了麻枝准，也有人在某个深夜听完了歌，才迟疑着转过身，惊觉他在故事与音乐一骑绝尘的天赋，记下他的名字，而他的故事，其实比我们想象的还要庞大和漫长。
那时候，还没有Key
在那些广为人知的作品问世前，麻枝准已经在Tactics参与游戏创作。
1997年，他参与企划、脚本与音乐，与久弥直树等人共同完成了《MOON.》
1998年的《ONE～辉之季节～》里，他主要负责企划与脚本。
后来在Key作品里不断出现的日常、别离与幻想，在这个时期已经能够看到一些轮廓了。
不过，真正改变这支团队去向的，是《ONE》之后的一次离职。
麻枝准、久弥直树、樋上至、折户伸治等人离开Tactics，随后进入Visual Arts，创立了Key这个品牌。
马场隆博后来在访谈中回忆，麻枝准谈入职时，特别在意的是两件事：让他们做自己想做的作品，以及不要拆散原来的团队。
（眼泪又掉下来了，做自己想做的作品，初心仍在，有多少真心热爱游戏，想做游戏的人，能做自己喜欢的，想做的游戏呢？大部分人都在进入游戏公司后被磨平了棱角）
于是，1999年，《Kanon》诞生。
麻枝准参与脚本与音乐，和同伴一起把一座冬日小镇、几段被遗忘的往事，送到了玩家面前。Key由此开始被更多人认识，那些有些闹腾、相处久了让人不舍的人物，也逐渐成了这个品牌留给玩家的印象。
《Kanon》对他本人也有特殊的意义。后来谈起这部作品，他说自己通过真琴线，终于感到作为剧本作者的自己得到了当时Key玩家的认可。而说到感人故事的创作，他一直记得久弥直树带来的影响，甚至说自己仍在追赶对方的背影。
仅仅一年以后，季节就从雪地转向了盛夏。
2000年的《AIR》，由麻枝准参与企划、脚本与音乐。故事跟着一个旅人来到海边小镇，却又从眼前的相遇，延伸到遥远的过去。人物的命运被拉得很长很长，落到屏幕前，是那个夏天里的相处与牵挂。
被许多ACG爱好者称为“二次元国歌”的《鸟之诗》，便出自《AIR》：麻枝准作词，折户伸治作曲，Lia演唱。除此之外，《夏影》的原版配乐由麻枝准作曲，《青空》则由他包办词曲。一个夏天留下来的东西，同时藏在了文字、画面和旋律里。
他与Lia的合作，也从这里继续向前。
2001年，KEY＋LIA推出《Natukage／nostalgia》，《夏影》有了演唱版。
2002年的《Birthday Song, Requiem》、2003年的《Spica／Hanabi／Moon》，又陆续把新的歌曲带到了听众面前。
麻枝准并不是在需要游戏主题曲的时候才写歌，这些歌曲都是独立发行的，天才的创作欲和实力……
也是在2002年，《Kanon》首次被改编成动画，原本需要玩家一页页点击的故事，开始以另一种节奏，被更多人看到。
与此同时，传世名作《CLANNAD》还在经历漫长的制作。麻枝准后来回忆，作品反复延期，前后花费了四年，对他来说是一段十分辛苦的工作。直到2004年，这部由他参与企划、脚本与音乐的游戏才正式问世。
这一次，那份对人物的关注，进一步落进了家庭和生活。
故事从校园出发，让人物离开学校，去面对关系、责任，以及生活继续以后会遇上的种种事情。我们陪着他们度过的时间，也因此有了另一种分量——有些感情，要等人物走过足够长的路，才能一点点显现。
由麻枝准作词、作曲的《小小的手心》，就落在这段漫长的旅程里。
已陪人物走过前面的路，再听这首歌的人们，心中定会一颤。
同一年，麻枝准原作、依澄れい作画的《小小魔法使响》开始连载，他的故事也有了漫画的模样。
接下来，他又与其他作者共同写下《Official Another Story CLANNAD ～光見守る坂道で～》的外传短篇。主线之外，那些人物仍有值得留下的相处、日常与各自的小故事。
2005年，《AIR》被搬上银幕与电视荧屏，《智代After ～It’s a Wonderful Life～》则沿着智代这个人物，继续写相爱之后的生活。
麻枝准参与企划、脚本与音乐，把故事的重心放到了两个人共同面对的日子里。
《Light colors》由他作词、户越まごめ作曲，《Life is like a Melody》则由他创作词曲。故事与歌曲，仍然在同一段关系中彼此呼应。
而在游戏之外，他与riya合作的《Love Song》也于这一年发行。
这是一张以歌曲讲述故事的专辑，麻枝准创作词曲，由riya演唱。没有一部长篇游戏在前面铺垫，几分钟的歌词与旋律，本身就打算让人进入那个歌曲故事中。
2006年，京都动画版《Kanon》开播。2007年，《CLANNAD》动画也来到观众面前。早期作品不断走向新的读者与观众，Key的新游戏则在继续往前。
2007年的《Little Busters!》，把很重的篇幅留给了友情。
打棒球、胡闹，做些看起来不怎么正经的事，人物之间的感情在这些日常里慢慢攒下。麻枝准继续参与企划、脚本与音乐，玩家对这群人的熟悉，也成了故事往下推进时的重要依靠。
同年，他还为《ひまわりのチャペルできみと》的片尾曲《風花雪月》作曲，与作词的竹井10日、演唱的榊原由依等人合作。他的音乐，在Key之外留下了足迹。
就在这段时期，麻枝准的创作道路又出现了一次转折。而他走向原创动画的开头，其实像一次十分成功的安利。
据麻枝准与鸟羽洋典后来的回忆，《Little Busters!》的工作告一段落时，Aniplex的制作人鸟羽洋典找上门来，希望与他合作。鸟羽自己就是Key的老玩家，与麻枝准的第一次见面便聊了四五个小时，全程几乎都在讲自己有多喜欢Key的作品。
麻枝准后来回忆，那份热情着实让他有些招架不住。随后，正式提案、定期会议陆续推进，合作也就这样逐渐成形了。
不过，接下企划和胸有成竹是两码事（其实是被夸上头了，hh）。对方希望得到一个有Key特色、让人笑着流泪的故事，他却一度没有信心再写出比《Little Busters!》更有意思的东西，觉得自己熟悉的那种故事已经写到了极限。
直到死后世界的设想与灵感出现，他才逐渐找到了新的方向。
人物有了不同的处境，原本想尝试的战斗、夸张的行动，以及对命运的反抗，也就有了展开的余地。后来我们熟悉的《Angel Beats!》，就在这些讨论中慢慢成形。
新企划还在推进，其他工作也没有停下。（天才特有的多线开发）
2008年，《Little Busters! Ecstasy》扩充了原有故事，麻枝准继续参与企划、脚本与音乐。同年播出的《CLANNAD ～AFTER STORY～》，又把许多观众带进那段离开校园之后的人生。从第一季的《团子大家族》，到《AFTER STORY》的《時を刻む唄》，都由他作词、作曲，歌曲随着动画，走到了更多人的耳边。
这一年，他还为《GUNSLINGER GIRL -IL TEATRINO-／神枪少女》第二季创作了《doll》《human》的词曲，并为RAM的《5－ファイブ－》担任主要作曲者。
在当年的日志里，他颇为兴奋地介绍，自己为《5－ファイブ－》写了约二十首乐曲，还第一次尝试了战斗曲。离开熟悉的学园题材，他的音乐才华也有了新的施展空间。
2009年，《Angel Beats! -Track ZERO-》前传小说开始连载，四格漫画《僕らの戦線行進曲♪》也陆续展开。那个由一次热情邀请推动的企划，开始向观众展示自己的模样。
到了2010年，《Angel Beats!》正式播出。
麻枝准担任原作与脚本，并参与音乐和歌曲创作，Na-Ga负责角色原案，P.A.WORKS承担动画制作。死后的学园、热闹的集体生活、人物生前留下的遗憾，被放进了同一个故事里。它也让一批此前并不熟悉Gal的观众，记住了麻枝准这个名字。
《My Soul, Your Beats!》《一番の宝物》由他作词、作曲，剧中乐队Girls Dead Monster也推出了《Keep The Beats!》。那些歌陪着人物经历相逢与告别，动画结束之后，又继续留在观众的歌单里。
《Angel Beats!》的延伸也在这一时期逐渐展开。
2010年，《Track ZERO》结集出版，除了连载内容，还收录了麻枝准新写的篇章。由他署名原作、浅见百合子作画的《Heaven’s Door》，则进一步描写动画之前的故事，将前传小说的内容也纳入其中。另一边，こもわた遙華绘制的四格漫画继续保留着那群人物的热闹日常。
同年，《Kud Wafter》由他担任音乐监修，而《CLANNAD ～光見守る坂道で～》的外传短篇也推出音画小说版。此前写下的文字，又有了声音与画面的陪伴。
2011年，《Rewrite》发售，Key的创作阵容也在变化。
这部作品的脚本由田中罗密欧、龙骑士07、都乃河勇人共同承担，麻枝准参与音乐与QC，以另一种方式留在制作之中。与此同时，他与Lia早年的合作，也被汇集进《Key+Lia Best 2001–2010》等精选发行里。那些已经陪过玩家一段时间的歌曲，有了重新放在一起聆听的机会。
新的音乐合作也在继续。2011年，麻枝准与やなぎなぎ推出先行单曲《KILLER SONG》，随后在2012年发行《終わりの惑星のLove Song》。
这张专辑把歌曲与各自的故事、画面联系起来。
此时他的音乐，已经不仅是在重温某部游戏了，还可能是在认识一个只存在于几分钟歌曲里的世界。
2012年，他还为LiSA创作了《終わりのない歌》，参与IA企划《IA/01 -BIRTH-》的歌曲制作。《Little Busters!》的电视动画也在这一年开播，随后继续推出《Refrain》等篇章。过去写下的故事仍在被重新讲述，新的旋律则不断增加。
《Angel Beats!》也没有离开这条时间线。2013年，四格漫画《お空の死んだ世界から》开始连载，仍由麻枝准署名原作、こもわた遙華作画，继续描写那群人物的日常。
2015年，这个动画企划又回到了游戏。
《Angel Beats! -1st beat-》由麻枝准负责游戏设计，并与魁、樫田レオ共同编写脚本，让玩家通过选择，进一步走进人物的故事。对于一个从游戏创作走向原创动画的人来说，这也是一次颇有意思的交汇：同一群人物，在不同形式中继续与玩家、观众相遇。
同年，麻枝准与P.A.WORKS的合作带来了《Charlotte》。
他再次担任原作与脚本，并参与音乐和歌曲创作，把故事放在一群拥有特殊能力的少年少女身上。剧中的两支乐队，也各自有了音乐企划。
How-Low-Hello推出《Smells Like Tea, Espresso》，由内田真礼演唱麻枝准创作的歌曲；ZHIEND则推出《ECHO》，由marina演唱，麻枝准负责作词与制作，光収容承担作曲。两个不同的声音，共同留在这部作品之中。
《Charlotte》的漫画版与四格《せーしゅんを駆け抜けろ！》也在这一阶段展开，麻枝准保留原作署名。故事从动画延伸出去，人物共同度过的时间，也有了更多呈现方式。
然后，时间来到了2016年。
这一年，麻枝准公开了自己患有特发性扩张型心肌病的消息。他曾住院治疗，也曾面临需要心脏移植的问题。从那以后，除了作品，健康状况也成了许多人惦记着的事情。
同年，《Rewrite》动画开播。此前参与过的故事依旧走向新的观众，而此后的作品，也仍在陆续问世。
2017年，他与熊木杏里合作推出《Long Long Love Song》，继续以歌曲讲述故事。此前与Lia、riya、やなぎなぎ的合作各有声音，这一次，熊木杏里的演唱又让他的词曲呈现出另一种质感。
麻枝准与ひょん组成的Satsubatsu Kids，也在2017年先行推出《Hikikomori Songs》。这张专辑于2018年正式发行，同年又有《Dis-Love Song》问世。麻枝准承担制作与词曲，让自己的音乐继续走向游戏之外。
而在2017年开始连载的《Angel Beats! -The Last Operation-》中，他又为熟悉的人物写下新的内容。漫画由浅见百合子作画，麻枝准提供原作与新写剧情，在动画本篇的基础上继续展开这个世界。距离当年鸟羽洋典的那次拜访，已经过去许多年，这个企划却还在延伸。
2018年，《Summer Pockets》发售。
麻枝准参与原案与音乐，由新岛夕、魁、ハサマ等人执笔剧本。故事来到海岛，暑假、亲人、相逢，以及留在夏天里的记忆，构成了这部作品的底色。
唯有那片炫目，未曾忘却。
由麻枝准作词、作曲的《ポケットをふくらませて》，也随着故事来到玩家耳边。那个夏天里的许多感受，再一次被留在了歌里。
同年出版的《Charlotte》漫画第五卷，还收录了他新写的特别篇。新作向前推进，旧作中的某些故事也仍有后续。
2019年，他为内田真礼创作《Seasons Come, Seasons Go》。到了2020年，《Summer Pockets REFLECTION BLUE》推出，扩充了海岛上的故事，这个夏天也因此变得更加完整。
这一年，他与P.A.WORKS的第三部原创电视动画《成神之日》播出。
麻枝准担任原作与脚本，并参与歌曲创作，把故事放进一个有着“世界终结”预告的夏天。不同的设定之下，他依然很在意那些人物共同度过的时光，歌曲也依然承接着故事里的情绪。
他的词曲同时出现在了另一部动画里。《球咏》的片头曲《Never Let You Go!》与片尾曲《プラスマイナスゼロの法則》，都由他创作。熟悉Key的观众在别的作品片尾，再次遇见这个署名，想必十分惊喜。
2021年，麻枝准独著的文艺小说《猫狩り族の長》出版。
离开游戏的立绘与选项，也离开动画的镜头，他用小说展开了新的创作。同年，《成神之日》的漫画版开始出版，由ZEN作画，麻枝准署名原作与脚本。
音乐方面，他为《偶像大师 灰姑娘女孩 星光舞台》的角色歌曲《Beat of the Night》创作词曲，并为ANANT-GARDE EYES的《Song to Fly》作词。长久合作的音乐伙伴，与新的演唱者、企划，在这些年里不断交汇。
2022年，麻枝准的故事来到了手机屏幕上。
由WFS与Key合作的《Heaven Burns Red／绯染天空》，也就是国服的《炽焰天穹》，由他承担原案、主线剧情与音乐制作。这个项目经历了数年的开发与磨合，最后以持续更新的RPG形式与玩家见面。
对麻枝准来说，这也是一次等待已久的机会。
他在访谈中提到，制作RPG是自己进入行业以来的梦想。Wright Flyer Studios带来的合作邀请，让这个愿望有了实现的可能。新的形式也带来了具体的难题：除了主线，游戏各处还有大量零散对话，需要逐一执笔或监修。
从早期的文字冒险游戏，到能够不断展开新篇章的手游，他仍然在写人物之间那些吵吵闹闹的日常，也仍然在让音乐参与故事。而这一次，陪着角色往前走的时间，又有了新的长度。
2022年，麻枝准与やなぎなぎ推出《Love Song from the Water》。剧中乐队She is Legend由XAI与铃木このみ演唱，在同年发行《Job for a Rockstar》，麻枝准承担词曲与制作。
对一些从《绯染天空》才认识他的玩家而言，这或许也是第一次发现：原来那个写下剧情的人，还写了许多自己早已反复循环的歌曲了。
同年的《Prima Doll》中，《Tin Toy Melody》《機械仕掛けの賛歌》也由他创作词曲。他参与的音乐，并没有全部收束到一部作品之内。
2024年，She is Legend推出《春眠旅団》。2025年，《Perfect Smile》接续发行，麻枝准与やなぎなぎ也带来《Welcome to the Dying Season》。从游戏里响起的歌曲，逐渐积累成一张张可以单独翻出来听的专辑。
同一年，《Summer Pockets》动画开播。那个海岛上的夏天，又迎来了新的观众。
2026年，他继续与やなぎなぎ推出歌曲。《第五の季節》1月2日发行，《Ghost in the Snow》1月16日发行，《Kiss You Goodnight》1月23日发行，三首均由麻枝准作词、作曲，やなぎなぎ演唱。
8月，《绯染天空》仍有他的新故事与玩家见面。日服于8月9日推出4.5周年纪念剧情《It’s a Wonderful Party》，官方明确标注由麻枝准创作。
然后，就到了今天……
2026.10.19
Visual Arts发布公告：麻枝准确诊咽癌
以前读他的作品，我很佩服那些整体的构思、天马行空的想象，以及他处理悲剧的方式。
之所以选择学编导，也是因为我知道，自己想写出这样的故事，就得认真去学，去接受系统的训练，而不是像个自大狂一样把自己关在小房间内得意忘形，自我催眠。
没有麻枝准，我大概率不会走上今天这条路吧。
可真正动手才发现，知道一段故事有多好多好，和自己能把它写出来，实在差得太远了。
他既能写故事，又能作曲，甚至能把两者放在一起，让我们多年以后听见某段旋律，仍然记得那些人物，真想问问他，到底是怎么做到的啊。
他的才华，实在让人羡慕。
我现在依然有着一个梦想：等自己的作品做出来，能够请他看看，得到他的一点指导。
故事也好，人物也罢，音乐也可以，想请教的，想聊的，实在太多。
哪怕最后得到的是否定，我也心满意足。
好想和他好好聊一次，聊那些影响过我的作品，聊我自己正在写的故事。
如果真有这样的机会，哪怕聊上一整天，我也舍不得结束。
麻枝准曾谈起，久弥直树塑造人物的方法，是他学习、吸收过的东西。
我又何尝不是……
他是我的目标，也是我一直追赶的背影。敬佩、崇拜，甚至有些不切实际的憧憬。他参与创作的故事，早已经影响到了我在现实中作出的选择。
天妒英才，我想，他大概打算把整个灵魂都当成燃烧的柴薪了。
不过我相信，现实没那么多悲壮的终局。
愿麻枝准早日康复，继续谱写满天繁星。
