2026年10月19日，Visual Arts釋出公告：麻枝準確診咽癌，目前正在住院，選擇以緩和治療為主的療養，希望保留體力繼續創作。
我很難過，看到訊息的一瞬間眼淚就湧了出來，直到現在還在不斷的抹眼淚
我個人對麻枝準相當敬佩與崇拜，因為他的才華幾乎到了不講道理的地步，可以說是我的偶像，也正是他，改變了我的人生道路。
他讓《鳥之詩》的詞藻在盛夏的風裡綻放出羽翼，讓《CLANNAD》的坂道落滿漫長的白雪，讓《Angel Beats!》的歌聲在畢業的前夜敲擊少年的心房，讓《Summer Pockets》的島嶼漫溢著不知歸處的潮汐……
太多太多了……有人順著那些浩瀚如海的筆觸，記住了麻枝準，也有人在某個深夜聽完了歌，才遲疑著轉過身，驚覺他在故事與音樂一騎絕塵的天賦，記下他的名字，而他的故事，其實比我們想象的還要龐大和漫長。
那時候，還沒有Key
在那些廣為人知的作品問世前，麻枝準已經在Tactics參與遊戲創作。
1997年，他參與企劃、指令碼與音樂，與久彌直樹等人共同完成了《MOON.》
1998年的《ONE～輝之季節～》裡，他主要負責企劃與指令碼。
後來在Key作品裡不斷出現的日常、別離與幻想，在這個時期已經能夠看到一些輪廓了。
不過，真正改變這支團隊去向的，是《ONE》之後的一次離職。
麻枝準、久彌直樹、樋上至、折戶伸治等人離開Tactics，隨後進入Visual Arts，創立了Key這個品牌。
馬場隆博後來在訪談中回憶，麻枝準談入職時，特別在意的是兩件事：讓他們做自己想做的作品，以及不要拆散原來的團隊。
（眼淚又掉下來了，做自己想做的作品，初心仍在，有多少真心熱愛遊戲，想做遊戲的人，能做自己喜歡的，想做的遊戲呢？大部分人都在進入遊戲公司後被磨平了稜角）
於是，1999年，《Kanon》誕生。
麻枝準參與指令碼與音樂，和同伴一起把一座冬日小鎮、幾段被遺忘的往事，送到了玩家面前。Key由此開始被更多人認識，那些有些鬧騰、相處久了讓人不捨的人物，也逐漸成了這個品牌留給玩家的印象。
《Kanon》對他本人也有特殊的意義。後來談起這部作品，他說自己透過真琴線，終於感到作為劇本作者的自己得到了當時Key玩家的認可。而說到感人故事的創作，他一直記得久彌直樹帶來的影響，甚至說自己仍在追趕對方的背影。
僅僅一年以後，季節就從雪地轉向了盛夏。
2000年的《AIR》，由麻枝準參與企劃、指令碼與音樂。故事跟著一個旅人來到海邊小鎮，卻又從眼前的相遇，延伸到遙遠的過去。人物的命運被拉得很長很長，落到螢幕前，是那個夏天裡的相處與牽掛。
被許多ACG愛好者稱為“二次元國歌”的《鳥之詩》，便出自《AIR》：麻枝準作詞，折戶伸治作曲，Lia演唱。除此之外，《夏影》的原版配樂由麻枝準作曲，《青空》則由他包辦詞曲。一個夏天留下來的東西，同時藏在了文字、畫面和旋律裡。
他與Lia的合作，也從這裡繼續向前。
2001年，KEY＋LIA推出《Natukage／nostalgia》，《夏影》有了演唱版。
2002年的《Birthday Song, Requiem》、2003年的《Spica／Hanabi／Moon》，又陸續把新的歌曲帶到了聽眾面前。
麻枝準並不是在需要遊戲主題曲的時候才寫歌，這些歌曲都是獨立發行的，天才的創作欲和實力……
也是在2002年，《Kanon》首次被改編成動畫，原本需要玩家一頁頁點選的故事，開始以另一種節奏，被更多人看到。
與此同時，傳世名作《CLANNAD》還在經歷漫長的製作。麻枝準後來回憶，作品反覆延期，前後花費了四年，對他來說是一段十分辛苦的工作。直到2004年，這部由他參與企劃、指令碼與音樂的遊戲才正式問世。
這一次，那份對人物的關注，進一步落進了家庭和生活。
故事從校園出發，讓人物離開學校，去面對關係、責任，以及生活繼續以後會遇上的種種事情。我們陪著他們度過的時間，也因此有了另一種分量——有些感情，要等人物走過足夠長的路，才能一點點顯現。
由麻枝準作詞、作曲的《小小的手心》，就落在這段漫長的旅程裡。
已陪人物走過前面的路，再聽這首歌的人們，心中定會一顫。
同一年，麻枝準原作、依澄れい作畫的《小小魔法使響》開始連載，他的故事也有了漫畫的模樣。
接下來，他又與其他作者共同寫下《Official Another Story CLANNAD ～光見守る坂道で～》的外傳短篇。主線之外，那些人物仍有值得留下的相處、日常與各自的小故事。
2005年，《AIR》被搬上銀幕與電視熒屏，《智代After ～It’s a Wonderful Life～》則沿著智代這個人物，繼續寫相愛之後的生活。
麻枝準參與企劃、指令碼與音樂，把故事的重心放到了兩個人共同面對的日子裡。
《Light colors》由他作詞、戶越まごめ作曲，《Life is like a Melody》則由他創作詞曲。故事與歌曲，仍然在同一段關係中彼此呼應。
而在遊戲之外，他與riya合作的《Love Song》也於這一年發行。
這是一張以歌曲講述故事的專輯，麻枝準創作詞曲，由riya演唱。沒有一部長篇遊戲在前面鋪墊，幾分鐘的歌詞與旋律，本身就打算讓人進入那個歌曲故事中。
2006年，京都動畫版《Kanon》開播。2007年，《CLANNAD》動畫也來到觀眾面前。早期作品不斷走向新的讀者與觀眾，Key的新遊戲則在繼續往前。
2007年的《Little Busters!》，把很重的篇幅留給了友情。
打棒球、胡鬧，做些看起來不怎麼正經的事，人物之間的感情在這些日常裡慢慢攢下。麻枝準繼續參與企劃、指令碼與音樂，玩家對這群人的熟悉，也成了故事往下推進時的重要依靠。
同年，他還為《ひまわりのチャペルできみと》的片尾曲《風花雪月》作曲，與作詞的竹井10日、演唱的榊原由依等人合作。他的音樂，在Key之外留下了足跡。
就在這段時期，麻枝準的創作道路又出現了一次轉折。而他走向原創動畫的開頭，其實像一次十分成功的安利。
據麻枝準與鳥羽洋典後來的回憶，《Little Busters!》的工作告一段落時，Aniplex的製作人鳥羽洋典找上門來，希望與他合作。鳥羽自己就是Key的老玩家，與麻枝準的第一次見面便聊了四五個小時，全程幾乎都在講自己有多喜歡Key的作品。
麻枝準後來回憶，那份熱情著實讓他有些招架不住。隨後，正式提案、定期會議陸續推進，合作也就這樣逐漸成形了。
不過，接下企劃和胸有成竹是兩碼事（其實是被誇上頭了，hh）。對方希望得到一個有Key特色、讓人笑著流淚的故事，他卻一度沒有信心再寫出比《Little Busters!》更有意思的東西，覺得自己熟悉的那種故事已經寫到了極限。
直到死後世界的設想與靈感出現，他才逐漸找到了新的方向。
人物有了不同的處境，原本想嘗試的戰鬥、誇張的行動，以及對命運的反抗，也就有了展開的餘地。後來我們熟悉的《Angel Beats!》，就在這些討論中慢慢成形。
新企劃還在推進，其他工作也沒有停下。（天才特有的多線開發）
2008年，《Little Busters! Ecstasy》擴充了原有故事，麻枝準繼續參與企劃、指令碼與音樂。同年播出的《CLANNAD ～AFTER STORY～》，又把許多觀眾帶進那段離開校園之後的人生。從第一季的《糰子大家族》，到《AFTER STORY》的《時を刻む唄》，都由他作詞、作曲，歌曲隨著動畫，走到了更多人的耳邊。
這一年，他還為《GUNSLINGER GIRL -IL TEATRINO-／神槍少女》第二季創作了《doll》《human》的詞曲，併為RAM的《5－ファイブ－》擔任主要作曲者。
在當年的日誌裡，他頗為興奮地介紹，自己為《5－ファイブ－》寫了約二十首樂曲，還第一次嘗試了戰鬥曲。離開熟悉的學園題材，他的音樂才華也有了新的施展空間。
2009年，《Angel Beats! -Track ZERO-》前傳小說開始連載，四格漫畫《僕らの戦線行進曲♪》也陸續展開。那個由一次熱情邀請推動的企劃，開始向觀眾展示自己的模樣。
到了2010年，《Angel Beats!》正式播出。
麻枝準擔任原作與指令碼，並參與音樂和歌曲創作，Na-Ga負責角色原案，P.A.WORKS承擔動畫製作。死後的學園、熱鬧的集體生活、人物生前留下的遺憾，被放進了同一個故事裡。它也讓一批此前並不熟悉Gal的觀眾，記住了麻枝準這個名字。
《My Soul, Your Beats!》《一番の寶物》由他作詞、作曲，劇中樂隊Girls Dead Monster也推出了《Keep The Beats!》。那些歌陪著人物經歷相逢與告別，動畫結束之後，又繼續留在觀眾的歌單裡。
《Angel Beats!》的延伸也在這一時期逐漸展開。
2010年，《Track ZERO》結集出版，除了連載內容，還收錄了麻枝準新寫的篇章。由他署名原作、淺見百合子作畫的《Heaven’s Door》，則進一步描寫動畫之前的故事，將前傳小說的內容也納入其中。另一邊，こもわた遙華繪製的四格漫畫繼續保留著那群人物的熱鬧日常。
同年，《Kud Wafter》由他擔任音樂監修，而《CLANNAD ～光見守る坂道で～》的外傳短篇也推出音畫小說版。此前寫下的文字，又有了聲音與畫面的陪伴。
2011年，《Rewrite》發售，Key的創作陣容也在變化。
這部作品的指令碼由田中羅密歐、龍騎士07、都乃河勇人共同承擔，麻枝準參與音樂與QC，以另一種方式留在製作之中。與此同時，他與Lia早年的合作，也被彙集進《Key+Lia Best 2001–2010》等精選發行裡。那些已經陪過玩家一段時間的歌曲，有了重新放在一起聆聽的機會。
新的音樂合作也在繼續。2011年，麻枝準與やなぎなぎ推出先行單曲《KILLER SONG》，隨後在2012年發行《終わりの惑星のLove Song》。
這張專輯把歌曲與各自的故事、畫面聯絡起來。
此時他的音樂，已經不僅是在重溫某部遊戲了，還可能是在認識一個只存在於幾分鐘歌曲裡的世界。
2012年，他還為LiSA創作了《終わりのない歌》，參與IA企劃《IA/01 -BIRTH-》的歌曲製作。《Little Busters!》的電視動畫也在這一年開播，隨後繼續推出《Refrain》等篇章。過去寫下的故事仍在被重新講述，新的旋律則不斷增加。
《Angel Beats!》也沒有離開這條時間線。2013年，四格漫畫《お空の死んだ世界から》開始連載，仍由麻枝準署名原作、こもわた遙華作畫，繼續描寫那群人物的日常。
2015年，這個動畫企劃又回到了遊戲。
《Angel Beats! -1st beat-》由麻枝準負責遊戲設計，並與魁、樫田レオ共同編寫指令碼，讓玩家透過選擇，進一步走進人物的故事。對於一個從遊戲創作走向原創動畫的人來說，這也是一次頗有意思的交匯：同一群人物，在不同形式中繼續與玩家、觀眾相遇。
同年，麻枝準與P.A.WORKS的合作帶來了《Charlotte》。
他再次擔任原作與指令碼，並參與音樂和歌曲創作，把故事放在一群擁有特殊能力的少年少女身上。劇中的兩支樂隊，也各自有了音樂企劃。
How-Low-Hello推出《Smells Like Tea, Espresso》，由內田真禮演唱麻枝準創作的歌曲；ZHIEND則推出《ECHO》，由marina演唱，麻枝準負責作詞與製作，光収容承擔作曲。兩個不同的聲音，共同留在這部作品之中。
《Charlotte》的漫畫版與四格《せーしゅんを駆け抜けろ！》也在這一階段展開，麻枝準保留原作署名。故事從動畫延伸出去，人物共同度過的時間，也有了更多呈現方式。
然後，時間來到了2016年。
這一年，麻枝準公開了自己患有特發性擴張型心肌病的訊息。他曾住院治療，也曾面臨需要心臟移植的問題。從那以後，除了作品，健康狀況也成了許多人惦記著的事情。
同年，《Rewrite》動畫開播。此前參與過的故事依舊走向新的觀眾，而此後的作品，也仍在陸續問世。
2017年，他與熊木杏裡合作推出《Long Long Love Song》，繼續以歌曲講述故事。此前與Lia、riya、やなぎなぎ的合作各有聲音，這一次，熊木杏裡的演唱又讓他的詞曲呈現出另一種質感。
麻枝準與ひょん組成的Satsubatsu Kids，也在2017年先行推出《Hikikomori Songs》。這張專輯於2018年正式發行，同年又有《Dis-Love Song》問世。麻枝準承擔製作與詞曲，讓自己的音樂繼續走向遊戲之外。
而在2017年開始連載的《Angel Beats! -The Last Operation-》中，他又為熟悉的人物寫下新的內容。漫畫由淺見百合子作畫，麻枝準提供原作與新寫劇情，在動畫本篇的基礎上繼續展開這個世界。距離當年鳥羽洋典的那次拜訪，已經過去許多年，這個企劃卻還在延伸。
2018年，《Summer Pockets》發售。
麻枝準參與原案與音樂，由新島夕、魁、ハサマ等人執筆劇本。故事來到海島，暑假、親人、相逢，以及留在夏天裡的記憶，構成了這部作品的底色。
唯有那片炫目，未曾忘卻。
由麻枝準作詞、作曲的《ポケットをふくらませて》，也隨著故事來到玩家耳邊。那個夏天裡的許多感受，再一次被留在了歌裡。
同年出版的《Charlotte》漫畫第五卷，還收錄了他新寫的特別篇。新作向前推進，舊作中的某些故事也仍有後續。
2019年，他為內田真禮創作《Seasons Come, Seasons Go》。到了2020年，《Summer Pockets REFLECTION BLUE》推出，擴充了海島上的故事，這個夏天也因此變得更加完整。
這一年，他與P.A.WORKS的第三部原創電視動畫《成神之日》播出。
麻枝準擔任原作與指令碼，並參與歌曲創作，把故事放進一個有著“世界終結”預告的夏天。不同的設定之下，他依然很在意那些人物共同度過的時光，歌曲也依然承接著故事裡的情緒。
他的詞曲同時出現在了另一部動畫裡。《球詠》的片頭曲《Never Let You Go!》與片尾曲《プラスマイナスゼロの法則》，都由他創作。熟悉Key的觀眾在別的作品片尾，再次遇見這個署名，想必十分驚喜。
2021年，麻枝準獨著的文藝小說《貓狩り族の長》出版。
離開遊戲的立繪與選項，也離開動畫的鏡頭，他用小說展開了新的創作。同年，《成神之日》的漫畫版開始出版，由ZEN作畫，麻枝準署名原作與指令碼。
音樂方面，他為《偶像大師 灰姑娘女孩 星光舞臺》的角色歌曲《Beat of the Night》創作詞曲，併為ANANT-GARDE EYES的《Song to Fly》作詞。長久合作的音樂夥伴，與新的演唱者、企劃，在這些年裡不斷交匯。
2022年，麻枝準的故事來到了手機螢幕上。
由WFS與Key合作的《Heaven Burns Red／緋染天空》，也就是國服的《熾焰天穹》，由他承擔原案、主線劇情與音樂製作。這個專案經歷了數年的開發與磨合，最後以持續更新的RPG形式與玩家見面。
對麻枝準來說，這也是一次等待已久的機會。
他在訪談中提到，製作RPG是自己進入行業以來的夢想。Wright Flyer Studios帶來的合作邀請，讓這個願望有了實現的可能。新的形式也帶來了具體的難題：除了主線，遊戲各處還有大量零散對話，需要逐一執筆或監修。
從早期的文字冒險遊戲，到能夠不斷展開新篇章的手遊，他仍然在寫人物之間那些吵吵鬧鬧的日常，也仍然在讓音樂參與故事。而這一次，陪著角色往前走的時間，又有了新的長度。
2022年，麻枝準與やなぎなぎ推出《Love Song from the Water》。劇中樂隊She is Legend由XAI與鈴木このみ演唱，在同年發行《Job for a Rockstar》，麻枝準承擔詞曲與製作。
對一些從《緋染天空》才認識他的玩家而言，這或許也是第一次發現：原來那個寫下劇情的人，還寫了許多自己早已反覆迴圈的歌曲了。
同年的《Prima Doll》中，《Tin Toy Melody》《機械仕掛けの賛歌》也由他創作詞曲。他參與的音樂，並沒有全部收束到一部作品之內。
2024年，She is Legend推出《春眠旅団》。2025年，《Perfect Smile》接續發行，麻枝準與やなぎなぎ也帶來《Welcome to the Dying Season》。從遊戲裡響起的歌曲，逐漸積累成一張張可以單獨翻出來聽的專輯。
同一年，《Summer Pockets》動畫開播。那個海島上的夏天，又迎來了新的觀眾。
2026年，他繼續與やなぎなぎ推出歌曲。《第五の季節》1月2日發行，《Ghost in the Snow》1月16日發行，《Kiss You Goodnight》1月23日發行，三首均由麻枝準作詞、作曲，やなぎなぎ演唱。
8月，《緋染天空》仍有他的新故事與玩家見面。日服於8月9日推出4.5週年紀念劇情《It’s a Wonderful Party》，官方明確標註由麻枝準創作。
然後，就到了今天……
2026.10.19
Visual Arts釋出公告：麻枝準確診咽癌
以前讀他的作品，我很佩服那些整體的構思、天馬行空的想象，以及他處理悲劇的方式。
之所以選擇學編導，也是因為我知道，自己想寫出這樣的故事，就得認真去學，去接受系統的訓練，而不是像個自大狂一樣把自己關在小房間內得意忘形，自我催眠。
沒有麻枝準，我大機率不會走上今天這條路吧。
可真正動手才發現，知道一段故事有多好多好，和自己能把它寫出來，實在差得太遠了。
他既能寫故事，又能作曲，甚至能把兩者放在一起，讓我們多年以後聽見某段旋律，仍然記得那些人物，真想問問他，到底是怎麼做到的啊。
他的才華，實在讓人羨慕。
我現在依然有著一個夢想：等自己的作品做出來，能夠請他看看，得到他的一點指導。
故事也好，人物也罷，音樂也可以，想請教的，想聊的，實在太多。
哪怕最後得到的是否定，我也心滿意足。
好想和他好好聊一次，聊那些影響過我的作品，聊我自己正在寫的故事。
如果真有這樣的機會，哪怕聊上一整天，我也捨不得結束。
麻枝準曾談起，久彌直樹塑造人物的方法，是他學習、吸收過的東西。
我又何嘗不是……
他是我的目標，也是我一直追趕的背影。敬佩、崇拜，甚至有些不切實際的憧憬。他參與創作的故事，早已經影響到了我在現實中作出的選擇。
天妒英才，我想，他大概打算把整個靈魂都當成燃燒的柴薪了。
不過我相信，現實沒那麼多悲壯的終局。
願麻枝準早日康復，繼續譜寫滿天繁星。
