三天狂攬10億元營收，《影之刃零》以誠相待，俠義終成

影之刃零

¥268

前日，國產3A大作《影之刃零》公佈了最新資料，發售僅72個小時，本作銷量就已經突破400萬套。按照268元普通版價格來估算，總營收已經輕鬆超過了10億元人民幣，毫無疑問《影之刃零》就是今年最爆款的3A國單大作。

說實話，自29號正式發售之後，我的朋友圈就被影之刃零的各種讚譽和評價刷爆，什麼“我要做影之刃零高手”，什麼“我將於本日起，和國際巨星甄子丹開展武術交流活動”，什麼“葉師傅也不過如此，我要打十個”。

在B站上，最火的影片莫過於“影之刃零：現代戰爭”，手槍、衝鋒槍一頓突突突，完美展示了什麼叫做“大人，時代變了，槍術也是術。

其炸裂場面堪比風靈月影宗下凡，有玩家銳評：“等會甄子丹切號凱恩，你又不高興了。”

這種全民狂歡的盛況，夢迴當年黑猴“現世”，在此前萬眾玩家的期待下，《影之刃零》無愧於村裡第二個大學生的頭銜。

當然，今天我不想再來一次大誇特誇，畢竟前幾天的評測轟炸可能你們已經有點看膩了。結合我這幾天狂肝40個小時，最高難度全成就的體驗，我想盡量客觀中立點，來聊點傳統媒體可能“不讓播的”，畢竟我愛說實話。

首先我必須要疊個甲，表達一下我對這款遊戲的立場，《影之刃零》是一款內容非常紮實且肉眼可見充滿誠意的“大師之作”，至少在我的視角，這確實是一款足以和黑猴媲美的3A大作，並非有不少玩家認為的，遠遜於黑猴。

甚至在我的遊戲體驗中，《影之刃零》部分地圖和關卡設計是明顯高於黑猴水平，這裡我需要特別強調一下龐鎮，絕對的天花板，真TMD牛逼。

但問題在於，此前一直被標榜的戰鬥體驗，被少數海外玩家吐槽，在我這裡也不太盡如人意。我並非指的是武器碰撞的音效以及震動反饋，相反這些反而是《影之刃零》做的不錯的，屬於加分項。然而除此之外，打擊感、數值設計、戰鬥的核心邏輯、以及中後期的重複感，都成為了較為遺憾的瑕疵。

如果放在一款ARPG遊戲裡，上述其實只算一部分核心體驗，但對於以高速戰鬥為特色的《影之刃零》來說，這些核心系統的缺失所帶來的弊端，讓前期積累下的好感有所衰減，也就是我們常說的，還差一口氣。比較明顯的現象是，儘管在Steam平臺，海外玩家的佔比只有不到15%，但在這些玩家的評論中，除了遊戲最佳化的差評之外，對於上述戰鬥體驗的負反饋是比較明顯的。

不過話雖如此，我覺得這真不能怪《影之刃零》不努力，在和一位遊戲從業者聊天時，他說的一句話讓我感覺頗有道理。

他說：“相較於美術、畫質、劇情這些能砸錢就能明顯提升的部分，打擊感、數值、戰鬥邏輯的設計這些系統，需要長時間的積累和微調，很難在短時間內就追上。你再想想《影之刃零》那極其誇張的堆料內容量，我感覺靈遊坊並不是不想做的更好，而是真的盡力了。”

國產3A遊戲的探索道阻且長，但正是出現了像黑猴和影之刃零這樣的先驅者，才讓國產遊戲看到了真正的希望。（以下內容有輕微劇透）

01

按照慣例，我還是先聊點《影之刃零》讓我感覺到驚豔的地方。

如果從驚豔程度來排序，那美術>地圖設計>劇情。《影之刃零》的美術我感覺是在所有武俠遊戲中都顯得特立獨行、首屈一指的存在。

為什麼這麼說，在過去大部分傳統武俠遊戲中，偏向於寫實畫風和題材，多少限制了美術表現的發揮，你會發現大部分武俠遊戲都追求一種近乎趨同的武俠風格，導致反而各自的特色不夠明顯。

而此前標榜的朋克武俠也確實成為了《影之刃零》在美術表現上的最大突破口，比如第一章地圖中非常顯眼，冒著蒸汽的鋼鐵巨獸殺氣塔，第三章地圖陸家村中，各種中式風格的牆畫和人偶，這種新鮮感和審美升級在到了第四章龐鎮的時候，得到了極大的釋放。

龐鎮是屬於比較典型的傳統武俠小鎮的定位，但因為引入了偏幻想系的朋克元素，讓這種偏古典的武俠小鎮散發出一種耐人尋味的意境。你既可以體驗到靜默在細雨中，屋簷滴著雨，古色古香的老宅小鎮。也能夠看到看到屹立在港口邊上，冰冷鋼鐵構成的巨獸殺氣塔。

得益於此前幾張地圖的鋪墊，這種傳統和現代藝術的碰撞散發出了一種別具一格的風味，而不會讓人感覺突兀。這也是讓我感覺龐鎮讓人如此印象深刻的原因，它屬於《影之刃零》對於武俠概念浪漫結構下出現的產物。

而在敵人的設計上，詭異空臉的怪面，和機械軀體結合的各種BOSS，帶著儺戲面具的神棍，各種纏繞著絲線的人偶等等，傳統文化在朋克幻想的加持下，煥發了另一種生機。傳統也可以不用老貼著“過時”的標籤，《影之刃零》讓它變得更加潮流。

既然說到龐鎮，那不得不提的就是讓人難以想象的“大”。儘管此前我早已有所耳聞，然而直到我真正探索了超過12個小時，發現探索度只有65%的時候，我才感覺到一種莫名的恐懼。

這種大並不是建立在一種“空”的基礎上，相反你能夠感覺到，影之刃零就真的把一座現實中的小鎮完完整整的直接放在了遊戲中。

無論是房屋層次感十足的高低差設計，還是路邊罈罈罐罐等雜物的擺放，亦或是是臺階裂痕道路的泥濘所展現出的年代感，龐鎮有一種令人髮指的沉浸感，就像你真的身處一處遠離喧囂的邊遠小鎮，你甚至能從小鎮的地形和房屋內的裝飾中，感受到當地的風土人情。

更可怕的是，整個龐鎮駕馭了多種風格，從前街的細雨肅殺到后街的詭異喜慶，再到終局的大院裡，那種不可名狀的中式恐懼。所有的不同風格雜糅在一處地圖，卻又奇妙融合在一起，帶來一種無與倫比的視聽體驗。

最後，就是劇情部分，也是我一直能完全沉浸其中的核心內容。《影之刃零》的劇情大體結構依然建立在江湖爾虞我詐，人性複雜難解的大框架中，但幻想朋克元素能夠讓其在一個更為寬廣的範圍內自由發揮。

當然，因為涉及到劇透，我不併不想過多展開，只提兩個點：一方面，非完全的線性就敘事，以及海量的文字和回憶補充，讓整個江湖非常鮮活，尤其是最後幾條線匯聚在一起，最終真相揭開時，依舊有一種大呼過癮的快感。

另一方面，除了主要人物的劇情外，支線以及小人物的平凡故事更讓我感到一種莫名觸動，包括穿插終局的玉兒，開頭帶主角趕路的老車伕，以及各種為理想為情感犧牲的義士，（特別提一嘴小翠這條完整支線，真正詮釋了何為忠幹義膽），都充分展示了《影之刃零》的俠以之道。

甚至於幾乎所有涉及的小人物，都給了最終的結局和歸宿，而正是這種微弱的人物弧光，拼湊出了這個有血有肉的江湖世界。

我只能說，在江湖世界的構建上，《影之刃零》還是太權威了。

02

看到這，可能有人會吐槽，這不又是一篇自賣自誇的水文，彆著急，下面由我來細數《影之刃零》的“幾大瑕疵”。

就像我上述提到的，有玩家表示，一款以戰鬥為核心特色的遊戲，卻唯獨“戰鬥體驗不行，其他都好”，著實有點過於“幽默”。我還是要再疊一個甲，這裡的戰鬥體驗主要聚焦在打擊感偏弱，中後期戰鬥內容過於重複，數值過重弱化了操作元素，以及核心戰鬥邏輯設計有點意義不明等幾個主要方面。

而在BOSS設計上、動作招式上、震動反饋和打擊音效上，《影之刃零》其實做的可圈可點，一定程度上也弱化了上面的一些負反饋。

首先，打擊感偏弱這點在海外玩家內吵的比較兇，我的觀點是因人而異。《影之刃零》的打擊感主要透過震動反饋，鏡頭晃動，以及各種招式的銜接來驅動，有個明顯的感受是，在一些需要蓄力的武器上，你能明顯感覺到打擊感，但是在比如長刀，雙刀等武器的平A和重攻擊上，敵人的受擊反饋，刀砍在敵人身上的頓挫感都並不太明顯。

尤其是在最後大院裡一連串的木偶人戰鬥，都能明顯感覺到有種砍空氣或者砍塑膠的體驗。但對於大部分非動作向的玩家來說，這種感知都能夠被華麗的招式和相應的震動反饋逐步弱化。這就是為何海外玩家對此頗有微詞的原因，我倒不覺得是個很嚴重的問題。

其次，後中期的戰鬥內容過於重複，這個問題在我打完前兩章的時候，都幾乎沒有任何感覺到。之後進入龐鎮中後期部分，在解決梅谷湖、正道大營以及隱藏地圖枷籠山之後，再回頭進入戲夢山莊的時候，才感覺尤為明顯。

最關鍵的兩個點，武器的招式過少，敵人的種類過於貧瘠。我知道很多玩家會提到遊戲中有近30把武器，每種武器都有不同的套路。但對於動作遊戲來說，實用性往往大於花哨性，只有當前武器難以克敵時，才會考慮換一種武器體系來尋求不同的解法。

但問題在於，過少的敵人種類，導致這種克敵的方式過於單一，甚至於後期幾乎沒有引入新的敵人機制，導致前期的套路在此後一直反覆使用。

但對於一般動作遊戲來說，這種重複的體驗一般會控制在一個相對較短且可控的時間週期內，但影之刃海量的內容堆料在無形中拉長了這段較為重複無聊的體驗。尤其是在戲夢山莊，此前玩家已經在各個地圖中經歷了大量的同質化戰鬥，而在近乎終局的地圖，你還是能看到，兩個人偶或者兩個神棍的標準敵人配置幾乎貫穿始終，到最後我都忍不住吐槽：“又是哥幾個來上班啊。”只想儘快結束這張地圖，趕緊通關。

最後就是數值和戰鬥核心邏輯問題，但我覺得都不是太大的問題，只是略有遺憾。前者的問題在於，數值養成部分過於誇張，比如前期虐我千百遍的葉師傅和三臉，在中後期幾乎一圈一個小朋友，“就你叫葉問啊”。

至少在我看來，《影之刃零》並不是一款標準的ARPG遊戲，它在動作層面做出了巨大的努力。但現狀卻是，後期的數值能碾壓一切的操作，哪怕是在最高的逆天者難度依舊如此，導致很多BOSS幾乎沒有任何挑戰性。

在傳統動作遊戲中，數值的加成只是為了給玩家更多的容錯空間，從而形成更多的博弈機會，而在影之刃遊戲中，這種動作和操作上的博弈，直接被血厚如牛和力大磚飛的超強數值所掩蓋，從而多少遮掩了動作性上的光輝，只覺得有些可惜。

後者談到的戰鬥邏輯，則指的是在紅光和藍光的戰鬥機制設計上，有點過於“傳統”。尤其是在黑光招式加入後，整體的感覺更像是硬加入了一個猜拳的選項。玩家在應對紅光和藍光之後，都是閃到敵人身後創造輸出空間，整體的收益並沒有嚴格的區分，而在閃避的收益足夠大的時候，紅光、藍光、黑光的招式機制，反而變成了一種無腦解（要什麼應對，閃就完事了）。

尤其是在不少BOSS戰中，這種戰鬥邏輯幾乎能摧毀戰鬥的正常博弈體驗，變成了一種幾乎同質化的操作。再加上超強的數值加成，那種感覺就像是亂拳打死老師傅，玩家稀裡糊塗的就打過了，美其名曰“打的好看就完事了。”

不過，還是那句話，上述提到的都不是非常嚴重的問題，更多是個人的一種遺憾，偏主觀的一點拙見。事實上在很多戰鬥相關的方面，《影之刃零》超出的我的預期。比如，多人戰鬥中，畫圈解圍，雙腿蹬人等特殊動作，都非常武俠驚豔。再比如，龐鎮其中舞獅BOSS，堪稱傳統文化和現代武俠的完美結合，帶給我一場刻骨銘心且互動性十足的戰鬥體驗。

由此再回到開頭那句話，影之刃零真的盡力了，並不是不想做的更好，而是這已經達到了他的極限。這也讓人更加期待，下一作將會帶來什麼樣的驚喜。

結語

國產3A遊戲走到現在，著實不太容易。尤其是過去，我們見證了太多優秀廠商的出現，驚豔產品的問世，太多意猶未盡的精彩瞬間，但現在我們看到的，卻是大廠肆無忌憚的吞併，經典IP的埋沒，各種老廠或破產解散或銷聲匿跡， 海量的重製版、重置版、HD版、威力加強版的老遊新活。

曾幾何時，我們可能還幻想著，3A單機市場能再現當初的輝煌，能看到各種名垂青史的神IP問世，更多才華橫溢的廠商嶄露頭角，更多能夠陪伴我們一輩子的遊戲瞬間，但現實卻給了每個人一巴掌，資本指著一堆垃圾，瘋狂叫囂著：“你們只配玩這種粗製濫造的工業化商品”。

遊戲離藝術的距離越來越遠，離商品的定位越來越近。

有意思的是，我此前對於國產3A市場有著一種莫名的擔憂，怕和很多過去輝煌的瞬間一樣，都是曇花一現。直到黑猴的驚豔問世，影之刃零的大步向前，我才發覺相比海外的烏煙瘴氣，國內形勢反而一片大好。

我承認的是，國內遊戲品質可能距離海外頂級產品還有一段距離，但你更能看到是，真正追上的日子已經不太遙遠了。